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Banda desenhada

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Banda desenhada, BD, história aos quadradinhos^{[1] (português europeu)} ou história em quadrinhos, quadrinhos, gibi, HQ, revistinha^{[2] (português brasileiro)} é uma forma de arte que conjuga texto e imagens com o objetivo de narrar histórias dos mais variados gêneros e estilos. São, em geral, publicadas no formato de revistas, livros ou em tiras publicadas em revistas e jornais. Também é conhecida por arte sequencial.
A banda desenhada é chamada de "Nona Arte"^[3] dando sequência à classificação de Ricciotto Canudo. O termo "arte sequencial" (traduzido do original sequential art), criado pelo quadrinista Will Eisner com o fim de definir "o arranjo de fotos ou imagens e palavras para narrar uma história ou dramatizar uma ideia", é comumente utilizado para definir a linguagem usada nesta forma de representação.^[4] Uma fotonovela e um infográfico jornalístico também podem ser considerados formas de arte sequencial.
A banda desenhada é conhecida por comics nos Estados Unidos, bande dessinée em França, fumetti na Itália, tebeos em Espanha, historietas na Argentina, muñequitos e cómicos em Cuba, mangás no Japão, manhwas na Coréia do Sul, manhuas na China e por outras várias designações pelo mundo fora.

Índice [esconder] 1 Histórico 2 Denominações 3 Formatos 3.1 Cartoons 3.2 Tira 3.3 Revista em quadrinhos 3.3.1 Graphic novel 3.4 Webcomic 3.5 Storyboard 3.6 Fanzine 4 Revistas especializadas 5 Referências 6 Ver também 7 Links

[editar] Histórico

Banda desenhada

É possível remontar aos tipos de registo pictórico utilizados pelo homem pré-histórico para representar, por meio de desenhos, as suas crenças e o mundo ao seu redor. Ao longo da história esse tipo de registo desenvolveu-se de várias formas, desde a escrita hieroglífica egípcia até às tapeçarias medievais, bem como aos códigos/histórias contidos numa única pintura. Por exemplo, a obra de Bosch, no Museu Nacional de Arte Antiga, em Portugal, As Tentações de Santo Antão, representam sequencialmente passos da vida do santo.
Porém, a banda desenhada não se confina à obra original, sendo antes um produto que nasce da novidade que foi a Imprensa escrita. Assim, terá de ser impressa e distribuída por formatos como sejam a revista ou o álbum. Só assim é a arte que conhecemos. Qualquer analogia com aqueles exemplos históricos é apenas coincidência, pois a BD não é a única arte a contar uma história por método sequencial.
Advindo dessa sua ligação embrionária à Imprensa, a banda desenhada encontra seus precedentes nas sátiras políticas publicadas por jornais europeus e norte-americanos, que traziam caricaturas acompanhadas de comentários ou pequenos diálogos humorísticos entre as personagens retratados. Mais tarde esse recurso daria origem aos "balões", recurso gráfico que indica ao leitor qual das personagens em cena está falando (donde o termo italiano "fumetti" - os balões lembram fumaça saindo da boca dos interlocutores).

Juca e Chico, obra precursora das HQ

No século XIX o livro Max und Moritz (1865), do escritor e desenhista alemão Wilhelm Busch é considerado como o precursor dos quadrinhos^[5][6] - pois cada acção era ricamente ilustrada, tornando o texto mais agradável ao público infantil^[7].
Porém, a primeira obra com as histórias em quadrinhos conhecidas hoje em dia foi um livro de Rodolphe Töpffer. Detalhes na versão em inglês, digitando-se "comics". Deve-se registrar ainda o trabalho original publicado na imprensa do Brasil, de autoria do artista italiano Angelo Agostini, que fez inúmeras charges e caricaturas de figuras políticas da época de Dom Pedro II, além de criar história em quadrinhos com textos na forma de legenda, consideradas por vários como igualmente precursoras desse tipo de arte.
Os quadrinhos de 1897 e editados até os dias atuais, a usar o formato pelo qual passaram os quadrinhos a ser identificados, foram criados pelo teuto-americano Rudolph Dirks, retratando as aprontações de um par de gêmeos, Hans e Fritz - editados no Brasil como Os Sobrinhos do Capitão, e título original Katzenjammer Kids. Outra personagem antiga que sobreviveu ao tempo foi Popeye, criado ainda em 1929.
No ocidente, a forma de publicação mais popular era basicamente em tiras^{[carece de fontes]}, como as publicadas pelos jornais ainda hoje, e em páginas dominicais coloridas. Com sua crescente popularidade, foram uma das molas propulsoras do crescimento dos impérios de mídia de William Randolph Hearst e Joseph Pulitzer. Distribuídas por agências (syndicates), essas tiras e dominicais da década de 1920 conquistaram a imaginação de leitores do mundo inteiro e foram adaptados para o cinema, em seriados e filmes.

Troll de Troy Soleil

Na década de 1930, essas tiras e dominicais começaram a ser coleccionadas em revistas, dando origem aos primeiros "comic books". Esses primeiros "gibis" tiveram grande sucesso, e logo o material disponível não era suficiente. Surgiram então os estúdios especializados na produção de histórias produzidas especificamente para a página de revistas. A liberdade de usar a página (livre das restrições da "tira") permitiu aos quadrazitas um salto criativo.
Em 1938, com a publicação e o estrondoso sucesso da primeira história do Superman, surgiu o género dos super-heróis, que se tornaria o paradigma dos quadrinhos norte-americanos. Em torno desses heróis mascarados, a partir da década de 1940, desenvolveu-se uma verdadeira indústria do entretenimento.
Na década de 1950, a popularidade e a variedade das revistas em quadrinhos norte-americanas era enorme (a maioria traduzida ao redor do mundo). Faziam muito sucesso, além dos super-heróis, revistas de guerra e terror. Considerados excessivamente violentos e uma influência perniciosa para a "juventude", os quadradinhos passaram a sofrer fortes pressões governamentais. Essas pressões acabaram por forçar, nos EUA, a criação do Comics Code Authority, um código de "ética" que conseguiu praticamente exterminar a criatividade dos quadradinhos norte-americanos nas duas décadas seguintes. Praticamente, porque na década de 1960 autores underground como Robert Crumb começaram a vender nas esquinas seus quadradinhos extremamente autorais, sem limites. Crumb e numerosos colaboradores da lendária^{[carece de fontes]} Zap Comix influenciaram uma nova geração, mostrando que os quadradinhos eram um meio de expressão de grande potencial.
Hoje, os quadrinhos são publicados em média impressa e eletrónica e agregam ao seu redor um universo de criações que são adaptadas aos jogos, ], às artes plásticas e a produtos como brinquedos, colecções de roupas, etc.
Entre os elementos de linguagem, além do já citado balão, podem ser destacados^{[carece de fontes]}: o uso de sinais gráficos convencionados (como as onomatopeias para a tradução dos sons, pequenas estrelas sobre a cabeça de um personagem indicando dor ou tontura, o próprio formato do balão pode indicar o volume ou tom da fala e até mesmo informar que se trata de um pensamento); uso da "calha" para separar um quadro de outro e estabelecer um sentido de evolução no tempo entre as cenas representadas; uso de cartelas ou recordatórios para estabelecer uma "voz do narrador" dentro da história; e o uso de diagramação versátil dos quadros, de acordo com a necessidade dramática de cada cena, entre outros.

Produção do desenho, a lápis

Com a popularização da impressão, a partir da começo do século XIX para o XX a banda desenhada tornou-se imensamente^{[carece de fontes]} popular em todo o mundo. A sua linguagem é cada vez mais apurada e, apesar de ser tratada, muitas vezes com preconceito, como uma forma de expressão menor seu respeito nos meios académicos vem crescendo a cada dia^{[carece de fontes]}.
Os quadradinhos são lidos pelas mais diversas faixas etárias, desde crianças em idade de alfabetização a idosos coleccionadores^{[carece de fontes]}.

[editar] Denominações

Apesar de nunca terem sido oficialmente batizados, os quadrinhos receberam diferentes nomes de acordo com as circunstâncias específicas dos diversos países em que se estabeleceram.
Por exemplo, nos EUA, convencionou-se chamar comics pois as primeiras historinhas eram de humor, cómicas; na França, eram publicadas em tiras - bandes - diariamente nos jornais e ficaram conhecidas por bandes-dessinées^[8]; em Portugal por Histórias aos Quadradinhos (HQ) ou Banda Desenhada; na Itália, ganharam o nome dos balõezinhos ou fumacinhas (fumetti) que indicam a fala das personagens^[8]; na Espanha, chamou-se de tebeo, nome de uma revista infantil (TBO)^[8], da mesma forma que, no Brasil, chamou-se por muito tempo e (continua a ser largamente usado) de gibi (também nome de uma revista)^[9]. Tudo, no entanto, se refere a mesma coisa: uma forma narrativa por meio de imagens fixas, ou seja, uma história narrada em seqüência de pequenos quadros. Nesse sentido, o nome utilizado no Brasil seria história em quadrinhos, semelhante à expressão que caiu em desuso em Portugal 'histórias aos quadradinhos'.^[8]

Exemplo de história em quadrinhos que brinca com o próprio esquema de quadros

No Japão são chamados Mangá que, por sua história e ampla diversidade, merecem um verbete à parte. Os autores japoneses são destaque na década de 2000 como os maiores sucessos comerciais do meio no mundo todo. É nesta época que o mangá se popularizou definitivamente por conta das suas altas vendas na Europa, Estados Unidos e Brasil principalmente.Os quadrinhos são muito interessantes pois muitos deles são educativos.

[editar] Formatos

A banda desenhada como uma forma de arte poderá representar diversos estilos e formatos de publicação, muito embora seja discutível, ainda hoje e nos meios académicos, se o cartoon (por exemplo) não será antes uma arte autónoma:

[editar] Cartoons

Ver artigo principal: Cartoon

O cartoon ou cartum, ou charge, no português brasileiro, originalmente tratado como os esboços de um artista, é considerado por muitos especialistas, entre eles R.C. Harvey, como um formato de arte sequencial animada. Embora composto de uma única imagem, foi debatido que, uma vez que o cartum combina tanto palavras quanto imagens e constrói uma narrativa, ele merece sua inclusão entre os formatos de quadrinhos.

[editar] Tira

Ver artigo principal: Tira de banda desenhada

A tira é uma sequência de imagens. O termo é atualmente mais usado para definir as tiras curtas publicadas diariamente em jornais, mas historicamente o termo foi designado para definir qualquer espécie de tira, não havendo limite máximo de quadros, sendo o mínimo de dois. As tiras dominicais dos Estados Unidos eram coloridas e de início ocupavam uma página inteira de jornal.

[editar] Revista em quadrinhos

Ver artigo principal: Comics

A revista em quadrinhos, como é chamada no Brasil, ou "comic book" como é predominantemente conhecida nos Estados Unidos, é o formato comumente usado para a publicação de histórias do género, desde séries românticas aos populares super-heróis. Em Portugal a expressão usada é 'Revista de Banda Desenhada'.

[editar] Graphic novel

Ver artigo principal: Graphic novel

Graphic novel é um termo para um formato de revista em quadrinhos que geralmente trazem enredos longos e complexos, frequentemente direcionados ao público adulto. Contudo o termo não é estritamente delimitado, sendo usado muitas vezes para implicar diferenças subjetivas na qualidade artística entre um trabalho e outro. Em Portugal usa-se também a tradução: Novela Gráfica, mas raramente.

[editar] Webcomic

Ver artigo principal: Webcomic

Webcomics, também conhecido como "online comics", "web comics" ou "digital comics" são histórias em quadrinhos publicadas na internet. Muitas webcomics são divulgadas e vendidas exclusivamente na rede, enquanto outras são publicadas em papel mas mantendo um arquivo virtual por razões comerciais ou artísticas. Com a popularização da internet, o formato webcomic evoluiu, passando a tratar desde as tradicionais tiras até graphic novels.

[editar] Storyboard

Ver artigo principal: Storyboard

Storyboards são ilustrações dispostas em sequência, com o propósito de prever uma cena animada ou real de um filme. Um storyboard é essencialmente uma versão em banda desenhada de um filme ou de uma secção específica de um filme, produzido previamente para auxiliar os diretores e cineastas a visualizar as cenas e encontrar potenciais problemas antes que eles aconteçam. Os storyboards muitas vezes trazem setas e instruções que indicam movimento.

[editar] Fanzine

Ver artigo principal: Fanzine

Um fanzine é uma revista amadora, feita de forma artesanal a partir de fotocopiadoras ou mimeógrafos. É uma alternativa barata àqueles que desejam produzir suas próprias revistas para um público específico, e conta com estratégias informais de distribuição. Diversos cartunistas começaram desta maneira antes de passarem para espécies mais tradicionais de publicação, enquanto outros artistas estabilizados continuam a produzir fanzines paralelamente à suas carreiras.
O termo é também usado para definir publicações amadoras feitas por fãs de outros meios de entretenimento, trazendo notícias e ensaios sobre música, esportes e programas de televisão em geral.

[editar] Revistas especializadas

• Revista Wizard
• Revista Mundo dos Super-Heróis

Referências

1. ↑ Sonia M. Bibe Luyten. Portugal: das histórias aos quadradinhos às bandas desenhadas (Parte I). Universo HQ. Página visitada em 12 de Fevereiro de 2011.
2. ↑ , Gonçalo Júnior Editora Companhia das Letras, A guerra dos gibis: a formação do mercado editorial brasileiro e a censura aos quadrinhos, 1933-1964, 2004. ISBN 8535905820, 9788535905823
3. ↑ ANDRAUS, Gazy, "O Meme nas Histórias em Quadrinhos (acessado em janeiro de 2008) - a sétima arte é o cinema, a oitava a televisão, que se somam às seis formas artísticas consideradas "clássicas"
4. ↑ , Edgar Silveira Franco Annablume, HQTRONICAS: DO SUPORTE PAPEL A REDE INTERNET, 23, 2004. ISBN 857419476X, 9788574194769
5. ↑ História da charge, TEIXEIRA, Luiz Guilherme Sodré. Ensaio publicado em Cadernos Avulsos, no 38. FCRB, 2001. Arquivo em PDF. Sítio da Fundação Casa de Rui Barbosa pesquisado em 22 de novembro de 2007, às 04:55
   "Max und Moritz, publicado em 1865 por Wilhelm Busch – tido como o grande precursor do gênero" (Precursores, p.2)
6. ↑ LUYTEN, Sônia. Mangá: o poder dos quadrinhos japoneses, (in: prefácio por Álvaro de Moya, autor de "História da história em quadrinhos"), ed. Hedra, ISBN 85-87328-17-4
7. ↑ Evento - Semana da Criança 2007 do FNAC, notícia informa sobre evento ocorrido no mês de outubro de 2007, com o seguinte mote: "No Mês de outubro, o tema será Wilhelm Busch, importante caricaturista alemão. (...) e considerado um dos maiores precursores das histórias em quadrinhos." - sítio pesquisado em 22 de novembro de 2007, às 05:36
8. ↑ ^{a b c d} , Elza Dias Pacheco Edicoes Loyola, Comunicação, educação e arte na cultura infanto-juvenil, 1991. ISBN 8515004267, 9788515004263
9. ↑ Gibi Semanal (em português). Universo HQ. Página visitada em 12/05/2010.

[editar] Ver também

O Commons possui uma categoria com multimídias sobre Banda desenhada

• Era de Ouro da banda desenhada
• Era de Prata da banda desenhada
• Era de Bronze da banda desenhada
• Banda desenhada no Brasil
• Lista de editoras de banda desenhada
• Lista de séries de banda desenhada
• Lista de autores de banda desenhada

[editar] Links

• BD Portugal - Base de dados de BD
• Juvenilbase - Catálogo português de BD

desabafo de um blogueiro quadrinhista!

olá, amigos. Vamos entender e colaborar com o nosso amigo. Poxa..gente ele dedica-se integralmente (ou quase isso)..para publicar e colocar a nossa disposição aficcionados da nona arte material raro e do bom gosto, para baixarmos apra nosso pc's.e ainda tem gente contra e que quer atrapalhar o trabalho desse camarada..já não basta tantos blogs que tentam imitar esse daqui me refiro a esse http://hqpoint.blogspot.com(sem querer puxar a sadinha) e outros que já não existem mais..sendo esse, um senhor blog..que merece todo o nosso respeito e admiração por este árduo  e belo trabalho que vem sendo mostrado. Como o sucesso incomoda os outros! Se fosse ajudar..se conta nos dedos..mas quando é pr ameter o pau..etc, e tal..deixa pra lá..estão é alienados, estão fora de orbíta! Parabéns Castilho pelo seu blog..espero que dure bastante tempo..Vida Longa! (Para sorte nossa dos quadrinhas em geral). aqui vai uma réplica do protesto do autor desse blog, HQ POINT.

EDITORIAL

Amigos,

é impressionante como o sucesso de UNS incomoda OUTROS. As pessoas parecem se sentir incomodadas com o bom desempenho de seus semelhantes. Isto está acontecendo com o HQ POINT. Depois que mudamos as regras para dowloads em nosso blog, na tentativa de aumentar a participação de todos os nossos usuários, um pequeno  número de pessoas (pequeno na quantidade e no bom senso) parecem ter perdido o sono. O pior é que a falta de sono tem resultado em artigos indiretamente escritos para nos atingir e algumas mensagens agressivas... pura birra de criança.

 Revistas que nos foram emprestadas por um de nossos usuários e que em breve serão digitalizadas e disponibilizadas no blog.

Sempre tive o trabalho de pesquisar na rede em busca de títulos inéditos por aqui, procurar por revistas em sebos, digitalizar revistas, tratar imagens, upar... perder horas para proporcionar momentos de felicidades a nossos usuários (coisa que me dá muito prazer). Depois das mudanças e com a participação de todos que fazem parte do nosso grupo o trabalho ficou bem mais fácil. Não acho que pessoas que não colaboram tenham o mesmo direito das que colaboram. Das mesma forma acho que eu tenho o direito de escolher quem pode e quem não pode participar de nosso grupo, afinal de contas o HQ POINT não é a casa da mãe Joana. A Constituição diz que TODOS temos DIREITOS IGUAIS, mas a DEMOCRACIA me dá o direito de ser diferente. Tem blogueiro antigo querendo ditar regras do que deve e não deve ser feito. Saber inovar é criar novas possibilidades e oferecer material do agrado de todos.

Sala onde as postagens do HQ POINT são trabalhadas.

E como já chegaram a dizer, "a REDE está repleta de blogs gratuitos" (e quem disse que o nosso é pago?), quem se sentir incomodado tem total direito de navegar por lá. E como o mundo virtual é dinâmico, logo logo você encontrará as revistas que apresentamos por aqui em outros blogs e sites, basta ter um pouco de paciência.

A melhor maneira de se digitalizar uma revista com lombada quadrada é soltar folha por folha, atitude que pode deixar alguns colecionadores malucos. Penso que é melhor TODO MUNDO ter uma revista (em formato digital) do que EU tê-la guardada em minha coleção.

Material adquirido graças à contribuição de nossos usuários. Em breve o material estará disponível no HQ POINT.

O mais irônico de toda essa história é que ainda existem pessoas que pensam em ficar ricos escrevendo blog. Para isso é preciso ter MUITO talento, coisa que NOS falta.

Mais uma vez, agradeço a todos os amigos que estão colaborando com o HQ POINT. Os benefícios estão sendo visíveis e podem ter certeza de que vamos continuar melhorando a cada dia (e tirando o sono da "concorrência"). Comandei um fã-clube de ELVIS PRESLEY por 12 anos e confesso que só entrei no "mercado" para atrapalhar outros fã-clubes que viviam da exploração dos fãs, vendendo material a preços elevados (fã que é fã paga o que pedem). Entrei e comecei a vender material por menos da metade do preço do que estavam cobrando. Fui acusado de "estar estragando o mercado" (o FDP que me disse isso já não se encontra entre nós). Depois de 12 anos e com a chegada da internet (onde você pode adquirir qualquer vídeo e disco de graça), percebi que a minha tarefa já estava cumprida e parei com o fã-clube para me dedicar aos quadrinhos, paixão que tenho desde os meus oito anos de idade.

Não SONHO em ficar rico com blog (para isso eu tenho o meu trabalho), mas SONHO em fazer novos amigos por esse mundão sem fim. A amizade vale muito mais que dinheiro.

Uma boa semana para todos.

PC Castilho
("O Ditador")

charges de jornais

http://www.opovo.com.br/charge/

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June 23, 2009

CHARGES NOS JORNAIS

http://monquinha.posterous.com/charges-nos-jornais

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http://www.brasilwiki.com.br/noticia.php?id_noticia=6671
"Diário do Nordeste" - Fortaleza (CE)
"O Povo" - Fortaleza (CE)"Jornal do Commercio" - Recife (PE)

Aumento do Salário Mínimo Brasileiro X Aumento salarial Parlamentar

blogs d ecartuns

 

REI PELÉ

TIRIRICA

http://quinhoilustrador.blogspot.com/

Desrespeito ao público: Biblioteca Nacional tem acervo furtado e compra superfaturada

Instituto Millenium

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Ineficiência do Estado e desrespeito ao público em duas esferas, na do poder, e também na da ação do cidadão, é o que ocorre na Biblioteca Nacional que sofre com furtos de obras do acervo e com a compra de material superfaturado.
As duas primeiras edições do almanaque “O Tico-Tico” – a primeira revista em quadrinhos do Brasil foram furtadas da Fundação Biblioteca Nacional (FBN), no Rio. O jornal “O Globo” destaca que o crime ocorreu há cerca de um ano, após o investimento milionário ( e público) em segurança.
Levantamento do jornal indica que o órgão vem adquirindo produtos com preços duas, três, cinco e até dez vezes mais caros do que os encontrados no mercado. “A prática chama a atenção porque, em pregões, os órgãos públicos avaliam as ofertas de empresas concorrentes e escolhem exatamente aquelas que estipulam o preço mais barato para o produto pedido. Mesmo assim, entre outros itens, a FBN recebeu este ano um HD de 300 gigabytes para servidor num custo de R$ 5 mil. O preço sugerido pelo fabricante é de R$ 1.100”, revela “O Globo.

rio comicon-inf.logo

No início dos anos 1990, o Rio de Janeiro foi palco de dois grandes eventos internacionais do gênero. Hoje, passados quase 20 anos, a cidade volta a sediar um evento internacional de quadrinhos, o Rio Comicon, que acontecerá entre os dias 9 e 14 de novembro de 2010 no Ponto Cultural Barão de Mauá – Estação Central da Leopoldina, construção de grande porte inaugurada em 6 de novembro de 1926. Ainda que o festival tenha o seu enfoque principal nas histórias em quadrinhos, ele tentará dar voz ao movimento de muitos representantes da arte pop que, através da incorporação da publicidade, de imagens televisivas, cinema e arte urbana, recusam a separação arte/vida.

e eu mais uma vez nao pude ir.

08/11/2010 - 11h44

Com Milo Manara, feira de HQ e cultura pop começa esta terça no Rio

Da Redação

Inspirada em convenções de quadrinhos famosas, como a que ocorre em San Diego (EUA), a primeira edição do Rio Comicon acontece de 9 a 14 de novembro na estação Leopoldina, na região central do Rio de Janeiro.
O mestre da HQ erótica Milo Manara é o grande convidado e homenageado. Manara, que é autor de séries como "Clic", "Os Bórgias" e "X-Women" e parceiro do diretor italiano Federico Fellini em storyboards, terá uma exposição de originais e falará sobre sua obra.

• O desenhista Milo Manara, ao lado de edição brasileira de livro da série de quadrinhos eróticos "Clic", criada no início da década de 80
  

• EDIÇÃO BRASILEIRA DE "VERÃO ÍNDIO"
• ÚLTIMO VOLUME DE "CLIC" NO BRASIL

Além do italiano Manara, que vem pela primeira vez ao Brasil, a lista dos convidados internacionais do Rio Comicon tem o norte-americano Kevin O’Neill, criador da série "A Liga Extraordinária" ao lado de Alan Moore; os britânicos Melinda Gebbie, criadora da HQ “Lost Girls” (e mulher de Moore), e Paul Gravett, autor de "Mangá - Como o Japão Reinventou os Quadrinhos"; o francês François Boucq, desenhista que já trabalhou com Alexandro Jodorowsky; os argentinos Lucas Nine, com histórias na "Fierro", e Patricia Breccia, filha do cartunista Alberto Breccia (1919 - 1993), entre outros.
Já na lista de nacionais estão Angeli, Laerte, Lourenço Mutarelli, Ota, Rafael Coutinho ("Cachalote"), Rafael Grampá ("Mesmo Delivery"), os irmãos Fábio Moon e Gabriel Bá. Como parte das comemorações dos seus 50 anos de carreira, Maurício de Souza também será homenageado.

Veja no site da convenção a lista completa de participantes e a programação das atividades.

ORIGINAIS DE MANARA

O Rio Comicon sedia, além de palestra do italiano Milo Manara, uma mostra com 100 trabalhos originais do autor de "Clic". Segundo a organização, a exposição "Manara in Bresile" gira em torno do trabalho do quadrinista ao lado do cineasta Federico Fellini, reunindo tanto histórias feitas em parceria entre os artistas quanto ilustrações e cartazes de filmes de Fellini.

Os convidados estarão em palestras, mesas de debates e exposições. Suas HQs, inclusive títulos que não foram lançados no Brasil, serão vendidas em uma única livraria que representará todas as editoras.
Com patrocínio da empresa de telefonia Oi, apoio da Prefeitura do Rio, do Consulado Geral da França e Instituto Italiano de Cultura, o Rio Comicon prepara também shows, projeções --uma mostra de filmes de animação da San Diego Comic-Con está prevista para a feira --, espaço para tatuagem e grafite dispostos ao longo de 3 mil m² na estação ferroviária desativada.

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RIO COMICON
Quando: de 9 a 14/11, das 13h às 22h
Onde: Estação Leopoldina (rua Francisco Bicalho, s/nº, Rio de Janeiro)
Quanto: R$ 10 por dia (R$ 5, meia entrada; crianças com até 12 anos e maiores de 60 anos têm a entrada gratuita, assim como portadores de deficiência física)
Mais informações: site oficial do evento